脚踏何地第二回:水墨之光——蔡广斌、武艺、魏青吉作品展(图1)


脚踏何地第二回展:
水墨之光——蔡广斌 武艺 魏青吉 作品展
指导单位尚天河文化季组委会
主办单位:尚榕美术
策  展 人: 常芳
学术主持:皮道坚
展览总监:韩亮
宣传总监:谢丽沙
视觉设计:章菊
展       期 : 2022/6/25-10/09
展览地址:广州市天河区员村程介西大田基南10号(广州市天河区员村二横路与临江大道交叉口东200米)






前 言


文 / 皮道坚



信息和交通技术的发展带来时间与空间的双重压缩,重塑着人与过去、当下及未来的关系,也赋予经济、技术全球化与民族文化身份、网络与个体之间辨证的张力。尚榕美术从2020年开始的“脚踏何地”当代艺术系列展,有感于此种“重塑”与“辨证的张力”对艺术的影响,“直面复杂的美学协商”,探索“中国当代艺术如何在纷繁复杂的当下呈现自己的文化态度和身份,并能前瞻性地启示未来”。

水墨艺术作为集体审美经验和民族文化象征,从上世纪九十年代即开始在本土和全球文化的张力关系中持续地进行着此种“重塑”。蔡广斌、武艺、魏青吉三位的当代水墨艺术实践,将传统的水墨艺术语言推入当代语境,面对全球化所带来的文化同质化倾向,在水墨语言的创新性探索之中拓展对水墨精神的文化认知,并以之表达各自超越寻常时空维度的生命体验。蔡广斌的“影像水墨” 试图揭示某种潜在的象征性结构,巧妙地通过对当代文化情境的直击式切入,重拾某些被遗忘了的诗意,建造心灵可以安顿的所在。武艺以极富传统书法素养的笔墨钩勒出对生活场景、情感与情绪以及历史图像的诸多记忆,令我们在领略作者之“表达的愉悦”的同时,获得某种超越现实的神秘内心力量。魏青吉的当代水墨艺术极富神秘的东方意蕴,“复象”是魏青吉水墨性表达的重要语码,它们多义、模糊、暧昧,解读的乐趣令人觉得这些看似信手拈来的文化或象征符号魅力无穷。

立足于民族文化土壤、延续传统文脉进行自主的本土化当代艺术创造,是三位当代水墨艺术家共同的文化选择,是中国当代艺术的水墨之光。就此而言,本次展览应该也是中国当代水墨艺术对尚榕美术“脚踏何地?”这一诘问的最好答卷。





参展艺术家



脚踏何地第二回:水墨之光——蔡广斌、武艺、魏青吉作品展(图2)


蔡广斌


1963年生于黑龙江。1988年毕业于中国美术学院中国画系人物专业。“2014年获aac艺术中国年度影响力水墨艺术家”提名大奖。现为华东师范大学美术学院中国画系主任、教授;华东师大当代水墨艺术研究中心主任;上海中国画院画师。


脚踏何地第二回:水墨之光——蔡广斌、武艺、魏青吉作品展(图3)

蔡广斌《五月-2022》50cmx68cmx3 纸本设色 2022


脚踏何地第二回:水墨之光——蔡广斌、武艺、魏青吉作品展(图4)

蔡广斌 《山!容颜06》50cmx68cmx4 纸本设色 2022


脚踏何地第二回:水墨之光——蔡广斌、武艺、魏青吉作品展(图5)

蔡广斌 《2020.2-1》& 《2020.2-2》 40cmx30cm 纸本设色 2022



脚踏何地第二回:水墨之光——蔡广斌、武艺、魏青吉作品展(图6)

武艺


1966年,生于吉林省长春市,祖籍天津宁河。1989年,毕业于中央美术学院国画系,获学士学位。1993年,毕业于中央美术学院国画系,师从卢沉教授,获硕士学位并留校任教。现为中央美术学院教授,壁画系第四工作室主任。


脚踏何地第二回:水墨之光——蔡广斌、武艺、魏青吉作品展(图7)

武艺《马年之一》38cm×69cm 纸本设色  2014


脚踏何地第二回:水墨之光——蔡广斌、武艺、魏青吉作品展(图8)

武艺《双菩萨》66.5cm×44.5cm 纸本设色  2014


脚踏何地第二回:水墨之光——蔡广斌、武艺、魏青吉作品展(图9)

武艺《晚春 》45cm×34.5cm 纸本设色  2017

脚踏何地第二回:水墨之光——蔡广斌、武艺、魏青吉作品展(图10)


魏青吉

1971年,生于山东青岛。1995年,毕业于南开大学东方艺术系中国画专业,获学士学位。2003年,结业于中央美术学院壁画系研究生班。2008年,毕业于武汉理工大学艺术与设计学院,获硕士学位。1995年至今任教于广州华南师范大学美术学院,副教授。现工作生活于广州/北京。


脚踏何地第二回:水墨之光——蔡广斌、武艺、魏青吉作品展(图11)
魏青吉《龙2013》41×46cm 纸本设色  2013


脚踏何地第二回:水墨之光——蔡广斌、武艺、魏青吉作品展(图12)
魏青吉《小鳄鱼》25×34cm 纸本设色  2021


脚踏何地第二回:水墨之光——蔡广斌、武艺、魏青吉作品展(图13)
魏青吉《小苹果》25×34cm 纸本设色  2021