01.

“谈·香·形”Fragrance装置现代舞剧创作分享

对谈现场，黄渤和高艳津子作为主创团队介绍作品联合创作的缘起、作品呈现过程中希望表达的创作意图。费俊、尤洋、严明丹三位嘉宾分别从现场体验、个人感官、文化场域、艺术观念等维度分享体验，激发无限观点碰撞交汇。

在分享中，谈起创作《谈·香·形》的动力，北京现代舞团艺术总监高艳津子坦言是和黄渤的缘分，“我要跟一个人有缘分我才有创作的动力，有创作动力我就会排除一切障碍去实现这个想象力，去建构更深的情感表达。”

继乌镇戏剧节装置舞剧《第N次冲突》，黄渤和高艳津子再度合作，这次他们对自己的作品有了更多的想法。从《第N次冲突》25分钟扩展到《谈·香·形》1.5小时，更是北京现代舞团的所有演员也都参与了进来，所有人都为这次作品付出了巨大心血。

谈起艺术装置《Breaker.激浪》，跨界艺术家黄渤说创作灵感来自于一个人进入水中激起的浪花那一时刻，作品将打破平静的这一瞬间凝固了下来。

在生活中，各种平衡在不断的被打破，每个人都身处其中，所以当舞蹈演员躺在艺术装置中，就完成了整个作品想要表达理念，我们每人都是打破平衡的那一个。

“谈·香·形”Fragrance装置现代舞剧可以让我们看到各种的可能性，它兼具具体与抽象，现代舞把意念表达的淋漓尽致，将所有观众都嵌入到整个作品里来。

面对本次论坛的主题“极度的张力”，黄渤认为通过本场装置现代舞剧中所包含的各种表现形式，以及观众和演员之间发生的化学反映，把所有我们想要延展的感受释放出来，这就是极度的张力。

02.

艺术对谈，跨界思考

▲ 主持人 薛天宠 | 中央美术学院设计学院设计策展与空间叙事专业方向召集人

艺术作品在发展过程中，一直伴随着材料的进步、技术的迭代、观念随着时代变革而演变，不同艺术门类领域之间相互影响促进，当今跨领域、跨专业、交叉学科这种观念经常被应用在创作中，对谈嘉宾基于各自领域分享思考，同时，对于行业层面指出未来趋向与艺术理解。

▲ 费俊 | 当代艺术家 中央美术学院教授

当代艺术家费俊认为在艺术领域里，我们迎来一个无比挑战的时代，一方面它带来压迫和压力，但另外一方面它会让我们重新思考艺术。相信艺术家会回归到调用最对本质的人性来进行创作，哪些是可以被AI取代的，而有哪些是真正属于人的，是属于一个不可被计算的个体。

我们逐渐发现，当我们在不断的去应用新的技术、新的材料、新的方法的时候，目的并不是在新材料所带来的红利，而是产生新的认知，让我们可以跨出原有的舒适圈。

《谈·香·形》不是一个传统的表演，它是一场混合场域叙事的作品。有各种学科的混合，甚至有虚拟的表演和实体表演之间的混合，更重要的这个混合将观众卷入进来，让观众成为叙事主体，传递出激活性的能量。

▲ 尤洋 | UCCA集团艺术总监 UCCA副馆长

UCCA集团艺术总监尤洋认为观众面对一个艺术品，有各式各样的方法和角度去欣赏。现代艺术具有三个明显特征，第一点是观众和作品的关系，由观看到体验有这样的一个转换；第二点是现代艺术在默默批判现代的生活；第三点是混合式的空间，这是最重要的，它最终的目的是找到一种生命的力量让每个人去通过体验艺术去挖掘自己的潜力，它有一种自己关于生命体验所形成的生产力。

我们通过去观看今天这场综合性的、多感官的、混合式的现场，我们如何能去照射到我们自己的生命的本身，让我们自己具备一种生产性，这可能是大部分的文化项目的意义。

看一个艺术作品最有趣的就是我们尝试拿不同的学科的方式来去进入它，这样也可以去丰富这个作品的文化意义。

▲ 严明丹 | 751园区副总 北京戏剧嘉年华发起人 

北京戏剧嘉年华发起人严明丹表示大家都在讨论各种可能性，从生活、工作在寻找可能性的突破，是探索自我的边界，或者是创作的边界，甚至是空间的边界。

751园区是一座城市的实验场，可以是AI最前沿技术的实验室，因为这里可以有关于新技术的探讨，同时也是跨界艺术的实验室，有装置和现代舞的跨界合作。

作为一个前沿的城市实验室，751希望把各种突破性的、探索性的东西能够包容进来，爆发出新的可能性。